Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open

"ΤΖΟΡΝΤΑΝ" με την ΜΑΡΙΑ ΚΟΡΙΝΘΙΟΥ στο ALHAMBRA ART THEATRE

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:42

ΤΖΟΡΝΤΑΝ

των Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι

Με την ΜΑΡΙΑ ΚΟΡΙΝΘΙΟΥ

Σε σκηνοθεσία ΓΙΑΝΝΗ ΑΙΒΑΖΗ

Στο ALHAMBRA ART THEATRE 

ΑπόΔευτέρα Νοεμβρίου 2019 

Ο σπαρακτικός μονόλογος «Τζόρνταν» των Άννα Ρέϋνολντς και Μόιρα Μπουφίνι, που μετέφρασε ο Μάριος Πλωρίτηςθα παίζεται κάθε Δευτέρα και ΤρίτηαπόΝοεμβρίουστο πλήρως ανακατασκευασμένοALHAMBRAART THEATRE με την Μαρία Κορινθίου να υποδύεται την τραγική ηρωίδα Σίρλεϋ Τζόουνς, υπό την σκηνοθετική μπαγκέτα του Γιάννη ΑϊβάζηΜια ιστορία που αποκάλυψε η ίδια η Σίρλεϋ, όσο καιρό ήτανκρατούμενη στη φυλακή, στη συγκρατούμενή τηςΆννα Ρέϋνολντς,τη μία από τις δυο συγγραφείς.

Στη παράσταση δανείζουν τις φωνές τους ο Τάσος Νούσιας και ο Γιάννης Αϊβάζης.

Υπόθεση του έργου:

Η Σίρλεϋμεγάλωσε σε μια φτωχή οικογένεια με ένα πατέρα βάναυσο που κακοποιούσε τη μητέρατης.Λίγο μετά την εφηβεία της, βρίσκει τον έρωτα -και μαζί μια δίοδο διαφυγής- στο πρόσωπο ενός μηχανόβιου εραστή. Η Σίρλεϋ μένει έγκυος κι αυτός δεν αργεί να πατήσει στα μονοπάτια του πατέρα τηςκαι να γίνει βίαιος, χτυπώντας την, εξευτελίζοντάς την και φέρνοντας ακόμη και μέσα στο ίδιο τους το σπίτι άλλες γυναίκες για να του προσφέρουν ηδονή.

ΗΣίρλεϋμέσα απόλεςτιςαντιξοότητεςφέρνει στον κόσμο τον γιότουςΤζόρνταν, άλλα οσύντροφόςραστήςτηςτην εγκαταλείπει, για να επιστρέψει δύο χρόνια μετάμαζί με την Πρόνοια και την μέλλουσαγυναίκα του και να την κατηγορήσει ώς ηθικά επιλήψιμη και ανίκανη να μεγαλώσει τον γιό τους, με σκοπό να την χωρίσουν απότο παιδί της.Μπροστά στο αδιέξοδο καιστην πεποίθησή της πως δε μπορεί να ζήσει χωρίς τον Τζόρνταν κι ούτε ο Τζόρνταν χωρίς εκείνη, η Σίρλεϋπνίγει το μωρό τηςκαι κάνει μια αποτυχημένη απόπειρα αυτοκτονίας. Η Σίρλεϋκατηγορείται για την δολοφονία του παιδιού τηςκαι οδηγείται στη φυλακή, στηνπτέρυγα των ψυχοπαθών, όπου προσπαθεί ξανά και ξανά να τερματίσει τη ζωή της.  Ευθύνεται, πράγματι, για τον φόνο; Μπορεί, στ’ αλήθεια, να σκοτώσει η αγάπη; Ή είναι, αυτή, από μόνη της, το σημαντικότερο ελαφρυντικό;Στην αίθουσα αναμονής του δικαστηρίουπεριμένει την απόφαση των δικαστών και των ενόρκων και θυμάται πώς έφτασε μέχρι εκεί.. 

«Κοίτα, Τζόρνταν, αυτό είναι φως. Ο Θεός μάς χαμογελάει.»

Promo trailerhttps://youtu.be/Uh35AysZcCc

Instagram:https://instagram.com/jordan_theater?igshid=4nlgqlgafedm

Facebook:  https://www.facebook.com/korinthioujordan/

Λίγα λόγια για την ιστορία του έργου:

Η συγκλονιστική αληθινή ιστορία της Σίρλεϋ Τζόουνς, που κατηγορείται για τη δολοφονία του παιδιού τηςπρωτοπαίχτηκε στο θέατρο “Lilian Baylis” του Λονδίνου τον Απρίλιο του 1992. 

Ο «Τζόρνταν», είναι μια μαρτυρία, βασισμένη στην αληθινή ιστορία της κρατούμενης στη φυλακή, παιδοκτόνου και αποτυχημένης αυτόχειρα, Σίρλεϋ Τζόουνς. Η Τζόουνς αποκάλυψε την ιστορία της στη συγγραφέα Άννα Ρέϋνολντς, όταν οι δυό τους ήταν συγκρατούμενες (σημ.: η Ρέϋνολντς είχε καταδικαστεί σε ισόβια κάθειρξη, για φόνο με σφυρί, της κοιμισμένης μητέρας της). Το γεγονός της δολοφονίας ενός βρέφους από τη μητέρα του, που συντάραξε -ως αστυνομικό, δικαστικό και κοινωνιολογικό ρεπορτάζ- την κοινή γνώμη της Μ. Βρετανίας, κατά τη δεκαετία του’80, μετουσιώθηκεσ’ έναν σπαρακτικό θεατρικό μονόλογο που γρήγορα εντάχθηκε στα «έργα -στοιχήματα» για τις γυναίκες ηθοποιούς όλου του κόσμου.

«ΤΖΟΡΝΤΑΝ» ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΜΟΝΟΛΟΓΟΣ

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Συγγραφείς : Άννα Ρέϋνολντςκαι Μόιρα Μπουφίνι 

Μετάφραση: Μάριος Πλωρίτης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Αϊβάζης 

ΕρμηνείαΜαρία Κορινθίου (Σίρλεϋ Τζόουνς) 

Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης

Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου 

Μουσική Σύνθεση: Δημήτρης Ίσαρρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Φρίγγας

ΦωτογράφοςΠαναγιώτης Μαλλιάρης

Μακιγιάζ ειδικών εφέ: ΓιώργοςΑλαχούζος  Ρούλης Αλαχούζος

ΜακιγιάζΆρης Βερέμης

Hair StylistΣτάθης Λίτσας

Βίντεο  Μοντάζ: Νικόλας Μακρής

ΠαραγωγήAlhambraArt Theatre Productions- Aikor Productions

Ημερομηνία έναρξης παραστάσεωνΔευτέρα 4 Νοεμβρίου 2019 και γιαπεριορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Διάρκεια παράστασης90 χωρίς διάλειμμα

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα 21:00

Τρίτη 21:00

ALHAMBRA ART THEATRE (ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΑΜΠΡΑ)

Διεύθυνση: Στουρνάρη 53,  Αθήνα 104 32

Τηλέφωνα Θεάτρου  Κρατήσεις210522 0120-1

Weaddress:www.alhambra-art-theatre.gr

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Facebook: https://www.facebook.com/alhambraarttheatre

Instagram: https://www.instagram.com/alhambraarttheatre/

Προπώλησηwww.ticketplus.gr

Τιμές Εισιτηρίων: 

Δευτέρα και Τρίτη

VIP: Κανονικό 20€

Α Ζώνη: Κανονικό 18€, Μειωμένο* 16€, ΑΜΕΑ 10€ 

Β Ζώνη: Κανονικό 16€, Μειωμένο* 14€, ΑΜΕΑ 10€ 

Γ Ζώνη: Κανονικό 14€, Μειωμένο* 12€, ΑΜΕΑ 10€ 

Εξώστης: Κανονικό 16€, Μειωμένο* 14€, ΑΜΕΑ 10€

*Μειωμένο: ΦοιτητικόΑνέργων, Άνω των 65

Για ομαδικές κρατήσεις (άνω των 20 ατόμων) καλέστε στο 210 220 3000 για ειδικές τιμές.

«Πριν την αποχώρηση» στο θέατρο οδού Κεφαλληνίας

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:33

Θεατρική περίοδος 2019-2020

Πριν την αποχώρηση

(VordemRuhestand)

του Thomas Bernhard                                                    

                                                                Oι σοβαρές προτάσεις αποτελούν το κονίαμα  

                                                                που συγκρατεί τις κωμικές προτάσεις , από τις

                                                               οποίες είναι γεμάτο το έργο μου (…) Τ.Β.

                                                                                                      

Για δεύτερη φορά στη μακρά διαδρομή τους, το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας και η Μπέττυ Αρβανίτη, παρουσιάζουν από τις Noεμβρίου 2019το έργο του Thomas Bernhard«Πριν την αποχώρηση», του κορυφαίουΑυστριακούσυγγραφέα που με το συνολικό του έργο σφράγισε τη γερμανόφωνη λογοτεχνία το δεύτερο μισό του 20ουαιώνα.

Είκοσι χρόνια μετά την πρώτη πολύ επιτυχημένη και βραβευμένη παρουσίασή του στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας (με 15.000 θεατές)σε σκηνοθεσία του Στάθη Λιβαθινού, το «Πριν την αποχώρηση» θα κάνει πρεμιέρα στις 30 Οκτωβρίου σε μετάφραση Βασίλη Πουλαντζάκαι σκηνοθεσία αυτή τη φορά του Νίκου Μαστοράκη.

Ο Νίκος Μαστοράκης συνεργάζεται για έβδομη φορά με το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας – το θέατροαπ’ όπου ξεκίνησε να σκηνοθετεί το 1994 με το «Τρίπτυχο» του Χεράντιαν Ράιντερς και για πέμπτη φορά με τη Μπέττυ Αρβανίτη. 

Οι προηγούμενες συναντήσεις τουςήταν:

«Παλιοί καιροί» του Χ. Πίντερ, 1996

«Επιστροφή» του Χ. Πίντερ, 2001

«Ο Γλάρος» του Αντον Τσέχοφ, 2002 

«Μαρία Στιούαρτ» του Φρήντιχ Σίλλερ, 2003

Στο «Πριν την αποχώρηση» ο Benrhardδίνει πολιτικές διαστάσεις σ΄ένα ψυχολογικό οικογενειακό δράμα. Το έργο είναι μία πολιτική σάτιρα που αποκαλύπτει την «αρρώστια» του δυτικού πολιτισμού με γκροτέσκα διάθεσηείναι μίακωμωδία της γερμανικής ψυχής...

Η πρώτη του παρουσίαση, το 1979, ήταν ένας θρίαμβος.

Η εφημερίδα DieZeitέγραφε τότε:

Τί είναι λοιπόν το πριν την αποχώρηση; To ντεμπούτο ενός εντελώς καινούργιου ΤhomasBernhard; Ενός ανελέητου πολιτικού κωμωδιογράφου; Το έργο είναι φάρσα με θέμα τους ναζί, τους φασίστες που τους ξεσκεπάζει κάνοντάς μας να ξεκαρδιζόμαστε στα γέλια;  Τίποτα από όλα αυτά δεν ισχύει. Το «Πριν την αποχώρηση» είναι το πιο δύσκολο. Το πιο σκοτεινό, το πιο άρτιο απ όλα τα έργα

του BernhardΌποιος θα δει σ αυτό μόνο τη σκανδαλώδη πλευρά (τις πολιτικές αναφορές και τα αστεία) δεν θα έχει καταλάβει το έργο.

Hυπόθεση του έργου

Οδικαστής Χέλλερ, ένας πρώην ναζί που κατάφερε να διαφύγει τη σύλληψη και να αναλάβει ανώτατο κρατικό αξίωμα στη Γερμανία μετά τον πόλεμο, ζει με τις δύο αδελφές του προσπαθώντας να κρατήσει ζωντανή την ανάμνηση του ζοφερού παρελθόντος….

Παίζουν:

Μπέττυ Αρβανίτη στο ρόλο της Βέρα

Περικλής Μουστάκηςστο ρόλο του Ρούντολφ Χέλλερ

Σμαράγδα Σμυρναίου στο ρόλο της Κλάρα

Μετάφραση: Βασίλης Πουλαντζάς

Σκηνοθεσία Nίκος Μαστοράκης

Σκηνικά : Eλένη Μανωλοπούλου

Kοστούμια : Eλένη Μανωλοπούλου

ΦωτισμοίΑλέκος Αναστασίου

Δείτε το video

https://youtu.be/MaZR-mz2rME

Έναρξη παραστάσεων:6 Νοεμβρίου 2019

Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας (Σκηνή Μπέττυ Αρβανίτη)

Κεφαλληνίας 16ΑΚυψέλη, 210.883872

www.theatroodoukefallinias.gr

Προπώληση viva.grστην ειδική τιμή των 10 ευρώ έως 25 Οκτωβρίου

Νοέμβριος, ένας μήνας αφιερωμένος στον σπουδαίο συνθέτη Νίκο Σκαλκώτα στο Μέγαρο

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:29

Με αφορμή τα 70 χρόνια 

από τον θάνατό του 

 

Η προπώληση αρχίζει!

 

 

Πέντε συναυλίες

11.11.2019 | Ο κύκλος με τα 16 τραγούδια

13.11.2019 | Η μουσική για τσέλο και πιάνο

18.11.2019 | Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών – Β. Φιδετζής

27.11.2019 | Ο Ν. Σκαλκώτας και η τζαζ του Μεσοπολέμου

28.11.2019 | Νίκος Σκαλκώτας για κουαρτέτο εγχόρδων

 

 

 

Με έναν Νοέμβριο γεμάτο συναυλίες και εκδηλώσεις ολοκληρώνεται μέσα στο 2019 το Αφιέρωμα στον Νίκο Σκαλκώτα για τα 70 χρόνια από τον θάνατό του, το οποίο φιλοδοξεί να ξανασυστήσει τον έλληνα συνθέτη και την ιδιοφυΐα της μουσικής του, με εκδηλώσεις κάθε είδους στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με τον Σύλλογο Οι Φίλοι της Μουσικής, την ΚΟΑ, τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών: συναυλίες μουσικής δωματίου, ορχηστρικών έργων, σειρές συζητήσεων, θεατρικές παραστάσεις για μεγάλους και για παιδιά, ένα διεθνές συνέδριο, διαγωνισμοί και μια έκθεση με πρωτότυπο υλικό από το Αρχείο του συνθέτη είναι μόνο μερικές από αυτές.

 

Συγκεκριμένα: στις 11.11 η Άρτεμις Μπόγρη με τη συνοδεία του πιανίστα Γιώργου Κωνσταντίνου παρουσιάζει τον Κύκλο με τα 16 τραγούδια του Σκαλκώτα και έργαΜπεργκ, στις 13.11 ο Βασίλης Λύκος και η Δανάη Καρά ερμηνεύουν μουσική για τσέλο και πιάνο του συνθέτη καθώς και των Μεσσιάν, Μπάρμπερ και Κοντάυ, στις 18.11 η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών με τον Βύρωνα Φιδετζή επιλέγει για το πρόγραμμά της το Κοντσερτίνο για δύο πιάνα και ορχήστρα του Σκαλκώτα με σολίστ την Μπεάτα Πίντσετιτς και τον Χρήστο Σακελλαρίδη (συμπαραγωγή ΦΟΑ – ΜΜΑ), στις 27.11 η πιανίστα Λορέντα Ράμου φωτίζει μια άλλη πλευρά του έργου του Σκαλκώταμέσα στο κλίμα της τζαζ του Μεσοπολέμου, και στις 28.11 η πιανίστα Δόμνα Ευνουχίδου και οι Δημήτρης Χανδράκης, Αντρέας Παπανικολάου, Χαρά Σειρά και Άγγελος Λιακάκης (έγχορδα) παρουσιάζουν συνθέσεις για κουαρτέτο εγχόρδων του Σκαλκώτα και του Σοστακόβιτς. Παράλληλα, οι πρωταγωνιστές των συναυλιών συμμετέχουν σε σειρά συζητήσεων, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, στη Μουσική Βιβλιοθήκη (8 – 19.11) αναδεικνύοντας πτυχές από το έργο του συνθέτη.

 

Η προπώληση για τις συναυλίες στις 11.11, 13.11, 27.11 και 28.11 έχει ήδη αρχίσει, με δυνατότητα αγοράς πακέτων εισιτηρίων και για τις τέσσερις εκδηλώσεις σε προνομιακή τιμή, ενώ η έναρξη προπώλησης για τη συναυλία της 18.11 με τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών έχει προγραμματιστεί για τις 29.10. 

 

Τιμές εισιτηρίων για όλες τις συναυλίες

στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος και στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

7 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ) ● 10 € ● 15 € 

 

Πακέτα εισιτηρίων για τις τέσσερις συναυλίες 

στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος (11.11, 13.11, 27.11 & 28.11)

24 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ) ● 32 € ● 48 €

Έναρξη προπώλησης: 21.10.2019

 

Eισιτήρια 

 

και σε όλα τα καταστήματα 

 

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens 

https://plus.google.com/+MegaronGr

https://www.pinterest.com/megaronathens/

Απελευθέρωση της Αθήνας - 75 χρόνια μετά στο θεατρο ΣΤΑΘΜΟΣ

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:25

Ο Χρήστος Σολωμός, ιστορικός ερευνητής και συλλέκτης προφορικών μαρτυριών σε σχέση με τη ζωή Ελλήνων και Ελληνίδων που υπήρξαν μάρτυρες ναζιστικών εγκληματων, συνομιλεί με πρωταγωνιστές της συγκεκριμένης ιστορικής περιόδου με αφορμή την επέτειο μνήμης από τη συμπλήρωση εβδομηνταπέντε χρόνων από την Απελευθέρωση της Αθήνας, την Παρασκευή, 25 Οκτωβρίου.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παρασκευή, 25 Οκτωβρίου στις 20:00

Είσοδος Ελεύθερη

Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα, 10437

Επικοινωνία: 2105230267

Για να επικοινωνήσετε με το Θέατρο Σταθμός:info@sthatmostheatro.gr/

Η ιστοσελίδα μας:http://stathmostheatro.gr/

Η σελίδα μας στο facebook:https://www.facebook.com/stathmostheatro/

Ακολουθήστε μας στο Ιnstagram:

https://www.instagram.com/theatro_stathmos/

"ΖΩΗ" | Μία παράσταση για τη βία από την a.dd dance company στο θέατρο Olvio

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:20

Από την a.dd dance company

 

Τα Σάββατα του Νοεμβρίου

(2, 9, 16, 23 και 30/11)

στο θέατρο Olvio

(Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός) 

 

 

Από τις 2 Νοεμβρίου και για όλα τα Σάββατα του Νοεμβρίου στις 22:30 η ομάδα χορού a.dd dance company παρουσιάζει στο θέατρο Olvio την νέα της παράσταση με τίτλο «ΖΩΗ».

 

Μία παράσταση που εστιάζει στη σωματική και ψυχολογική βία που μπορεί να υποστεί ένας άνθρωπος κάθε ηλικίας. Πώς μπορεί ο ίδιος ο άνθρωπος να καταστρέφει την ζωή του συνανθρώπου του, του συντρόφου του, του φίλου του ήακόμα και του παιδιού του;

 

Σύμφωνα με έρευνα των Ηνωμένων Εθνών το 76% των γυναικών παγκοσμίως έχουν πέσει θύματα κακοποίησης, ενώ αντίστοιχο ποσοστό ομόφυλων ζευγαριών στην Ευρώπη δεν τολμούν να κρατήσουν το χέρι του συντρόφου τους δημοσίως.

 

Στην Ελλάδα από το 2014 μέχρι το 2017 τα επιβεβαιωμένα περιστατικά ενδοοικογενειακής βίας ανήλθαν σε 13.700. Την ίδια στιγμή 1 στους 3 μαθητές δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στην χώρα μας έχει πέσει θύμα εκφοβισμού.

 

Η a.dd dance company εμπνεόμενη από την έξαρση των φαινομένων αυτών τα τελευταία χρόνια δημιουργεί ένα έργο, που μέσα από τον χορό και τη σωματική επικοινωνία στοχάζεται πάνω στο ίδιο το αγαθό της ζωής. Πόσο μας ανήκει πραγματικά η ζωή μας;

 

Ένα ψηφιδωτό από χορογραφίες που σκιαγραφούν τη βία σε όλες της τις εκφάνσεις – παιδικός εκφοβισμός, ομοφοβία, ενδοοικογενειακή βία, γυναικεία κακοποίηση - καθώς και τη βία μέσα μας. Μία παράσταση που στα πρόσωπα των τριών χορευτών της a.dd dance company καθρεφτιζόμαστε όλοι, σε ρόλο θύτη, θύματος ή… απλού παρατηρητή. 

 

Λίγα λόγια από τους δημιουργούς της παράστασης

 

Απρίλιος 2005. Δολοφονία της 25χρονης Κικής από τον σύντροφο της. Ο λόγος; Η ζήλια. Απλά.

Μάρτιος 2015. Ο Βαγγέλης Γιακουμάκης εντοπίζεται νεκρός με τραύματα από μαχαίρι. Η «διαφορετικότητα» τον οδηγεί στον θάνατο. Όλοι γνώριζαν, κανένας δεν μπήκε στον κόπο να μιλήσει. 

Ιούλιος 2018. Ένας 14χρονος επιστρέφει στο σπίτι του μετά από ένα παιδικό πάρτυ και βάζει τέλος στην ζωή του. Αποδεικνύεται ότι έχει πέσει θύμα σχολικού εκφοβισμού. ««Η ζωή μου άλλες φορές είναι ωραία και άλλες φορές μια κόλαση. Όταν δεν έχεις παρέα... Όπως χθες, που δεν με ήθελε κανείς στην παρέα του» γράφει σ’ ένα τετράδιο που βρέθηκε μετά την αυτοκτονία του.

 

Κάπως έτσι γεννήθηκε η παράστασή μας «Ζωή».  Από την ανάγκη μας να μιλήσουμε για τη βία που υπάρχει γύρω μας.  Από την ανάγκη μας να μην αδιαφορούμε για όλα αυτά τα περιστατικά που μπορεί είτε να είμαστε πρωταγωνιστές είτε παρατηρητές. Από την ανάγκη μας να εκτιμήσουμε ξανά αυτό το δώρο που λέγεται «Ζωή».

 

 

Συντελεστές

 

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Παπαδάτου, Δήμητρα Βασιλόπουλου

Χορογραφία: Δήμητρα Παπαδάτου

Κείμενα: Δήμητρα Βασιλοπούλου

Μουσική επιμέλεια: Μάνος Γεωργίου

Κοστούμια: Αθανασία Πούλου

Trailer - Φωτογραφίες: Στέφανος Κοσμίδης

 

Χορεύουν: Δήμητρα Βασιλοπούλου, Αίμων Γαροφάλλου, Δήμητρα Παπαδάτου

 

Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 13 ετών.

 

Πρεμιέρα: 2 Νοεμβρίου

Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο στις 22:30 (μέχρι τις 30 Νοεμβρίου)

Τιμές εισιτηρίων:12 ευρώ, 8 ευρώ (μειωμένο)

Διάρκεια: 50 λεπτά

Θέατρο Olvio

Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίου 7, Βοτανικός

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2103414118

Οι Τρόπος στο Μπαράκι της Διδότου

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:16

Στα Τραγούδια ταξιδεύουν οι μικρές μας ιστορίες...(«ΤΡΟΠΟΣ»)

 

Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2019 στο «Μπαράκι της Διδότου»*

 

«Της ζωής μας το ταξίδι, όνειρα και προσδοκίες

στα τραγούδια ταξιδεύουν οι μικρές μας ιστορίες.

Τα σωστά μας και τα λάθη, ο καημός και η χαρά

ξαναζούν σαν παραμύθι δυο φορές αληθινά…» (Μαϊστράτος: «Στον Χρήστο»)

 

Αυτές τις ιστορίες, που …στιχούργησαν, μελοποίησαν, τραγούδησαν σπουδαίοι δημιουργοί και ερμηνευτές, αφηγούνται ο Ανδρέας Μαϊστράτος, ο Χρήστος και ο Βαγγέλης Χουβαρδάς(«ΤΡΟΠΟΣ»).

Μια επιλογή τραγουδιών, σε μία «ραδιοφωνική» ροή, που εξιστορούν όσα ζήσαμε ή όσα θα θέλαμε να έχουμε ζήσει και λένε… Λένε πολλά… Μιλούν στο μυαλό, μιλούν στην καρδιά, συνομιλούν μεταξύ τους, αλληλοσυμπληρώνονται και αντιδικούν!

​Τραγούδια από το ελληνικό, κυρίως, (έντεχνο-λαϊκό) ρεπερτόριοαλλά και στιγμιότυπα από την διεθνή σκηνή μέσα από το ηχόχρωμα των ΤΡΟΠΟΣ σε ενδιαφέρουσες και συχνά απροσδόκητες συναντήσεις.

Και κάποια τραγούδια των ΤΡΟΠΟΣ…

​Μια βραδιά γεμάτη τραγούδια -και ξεχωριστές αναφορές σε όσους μας «έφυγαν»- παιγμένα σε δυνατές, ιδιαίτερες εκτελέσεις, που διακρίνονται για την φωνητική και μουσική τους ερμηνεία. 

​Μια βραδιά για ν’ ακούσετε με προσοχή, αλλά και να τραγουδήσετε με τη ψυχή σας.

 

Ανδρέας Μαϊστράτος ​Τραγούδι (κιθάρα, μπαγλαμάς)

Χρήστος Χουβαρδάς ​Κιθάρες, μπουζούκι, τραγούδι

Βαγγέλης Χουβαρδάς​​Πιάνο, φωνή, έγχορδα

Φιλική συμμετοχή: Χρυσαυγή Σωφρονά …Πιάνο (Vangelis agreed…)

 

 

*Ώρα έναρξης: 10.30μμ - Το «Μπαράκι της Διδότου» βρίσκεται Διδότου 3 στο Κολωνάκι. Τηλ. Κρατήσεων: 210 3642990

Παρακαλείσθε για την έγκαιρη προσέλευση

FB: www.facebook.com/tropos.band

"Το Σύνδρομο της Άδειας Φωλιάς" στο Θέατρο OLVIO

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:08

Δεύτερη Χρονιά Παραστάσεων

Πρεμιέρα: 23 Οκτωβρίου

 

 

“Είσαι δικιά μου, 

δημιουργία μου, κομμάτι μου!”

 

Ψυχικός εγκλεισμός, ελευθερία, απώλεια και η πραγματική έννοια της αγάπης & του σεβασμού: Στην πρώτη τους σκηνοθετική προσπάθεια η Ζαχαρούλα Χρόνη και η Κωνσταντίνα Καλλιβωκά- γνήσια τέκνα της σχολής Σταυράκου- βασίζονται σε ένα από τα σημαντικότερα έργα όλων των εποχών, το Γυάλινο Κόσμο του Τένεσι Ουίλιαμς και δημιουργούν “Το σύνδρομο της άδειας φωλιάς”. Μέσα από το δικό τους κείμενο, προκύπτει μία καινούργια ιστορία και εν τέλει μία νέα οπτική για το μοντέλο της εύθραυστης, δυσλειτουργικής οικογένειας. Τελικά οι σχέσεις των μελών αυτής της οικογένειας τους χαρίζουν την πολυπόθητη ασφάλεια ή τους καθιστούν ανήμπορους και φιμωμένους;

 

 

 

2 ηθοποιοί, 4 ρόλοι

Ο Παναγιώτης Μπουγιούρης και η Ηρώ Πεκτέση αποδέχονται το στοίχημα των σκηνοθετών να στήσουν και να υποδυθούν παραπάνω από έναν χαρακτήρες ο καθένας, καθιστώντας ένα ήδη ανατρεπτικό έργο, ακόμα πιο ενδιαφέρον τεχνικά.

 

Η υπόθεση του έργου

Ο Φίλιππος αγωνίζεται να σπάσει τους οικογενειακούς δεσμούς και να φύγει μακριά από το σπίτι-κελί στο οποίο μεγάλωσε, όπου η κόντρα με τον πατέρα του είναι συνεχής. Ο Κωνσταντίνος Δημητρίου, αυστηρή και επιβλητική φιγούρα, τείνει να ελέγχει τις ζωές των παιδιών του, ενώ είναι υπερπροστατευτικός με την κόρη του. Η Νεφέλη έχει μια σπάνια ασθένεια που κάνει τα κόκαλά της να σπάνε με το παραμικρό, γεγονός που προήλθε από την εγκατάλειψη της μητέρα της και που καθιστά τον πατέρα της μοναδικό στήριγμα. Όταν εμφανίζεται στη ζωή τους ο Γιώργος, οι ισορροπίες μεταξύ των τριών αλλάζουν. Ο έρωτάς του με τη Νεφέλη και ο τρόπος που θα τον διαχειριστεί ο πατέρας της, κάνει το σπίτι όλο και πιο εύθραυστο.

 

 

Συντελεστές

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ζαχαρούλα Χρόνη, Κωνσταντίνα Καλλιβωκά

Σκηνογραφία: Δήμητρα Χατζηγιάνγκου
Κίνηση – Χορογραφία: Ελεάνα Νικολοπούλου

Πρωτότυπη Μουσική: Βασίλης Λάμπρου

Σχεδιασμός Φώτων: Πάνος Κουκουρουβλής

Φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Πανταζάρας

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

 

Ερμηνεία: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Ηρώ Πεκτέση

 

 

Πληροφορίες Παράστασης 

Παραστάσεις Από Τετάρτη 23 Οκτωβρίου έως 28 Νοεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00

 

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά 

 

OLVIO THEATER

Φαλαισίας 7, Βοτανικός 

Τηλ.| 210 3414118

Τιμές Εισιτηρίου: 

Γενική Είσοδος: 13€

Μειωμένο (Φοιτητικό, ανέργων, +65 ετών): 11€

Προπώληση μέσω VIVA: Γενική Είσοδος: 11€, Μειωμένο: 9€

ΑΜΕΑ:8€

 

 

 

Προπώληση

VIVA : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/to-syndromo-tis-adeias-folias/

 

 

Κρατήσεις Εισιτηρίων και στο ταμείο του Θεάτρου: τηλ. 210 3414118 (Ώρες 17:00-21:00)

 

Έκθεση «Ελληνική Μόδα - 100 χρόνια έμπνευσης και δημιουργίας» στο ΙΜΚ

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:04

Από τις 31 Οκτωβρίου στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

 

Το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, σε συνεργασία με το Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα «Β. Παπαντωνίου», διοργανώνουν την έκθεση «Ελληνική Μόδα- 100 χρόνια έμπνευσης και δημιουργίας» από τις 31 Οκτωβρίου (εγκαίνια 30 Οκτωβρίου, ώρα 19.00) στον εκθεσιακό χώρο του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος».

 

Σκοπός της έκθεσης είναι να παρουσιάσει, μέσα από 140 περίπου ενδύματα της συλλογής μόδας του ΠΛΙ, την έμπνευση που άντλησαν οι δημιουργοί από όλες τις ιστορικές περιόδους της πορείας του ελληνισμού και του αστικού και λαϊκού πολιτισμού, που δημιουργήθηκε σε όλες τις μορφές της τέχνης και της χειροτεχνίας.

 

Η επιμέλεια της έκθεσης και τα κείμενα ανήκουν στον ενδυματολόγο-σκηνογράφο Νίκος Σαριδάκη, ενώ τον σχεδιασμό του εκθεσιακού χώρου ανέλαβε ο μόνιμος συνεργάτης του ΠΛΙ Σταμάτης Ζάννος.

 

Παράλληλα με την έκθεση, σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο, θα παρουσιάζονται -μετά από επιλογή- επιχειρήσεις που δραστηριοποιούνται στον τομέα της μόδας, με σύγχρονες δημιουργίες υψηλής αισθητικής και με σημείο αναφοράς και έμπνευσης τον ελληνικό πολιτισμό. 

 

Τέλος, στο πλαίσιο της έκθεσης θα υλοποιούνται εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά Νηπιαγωγείου και μαθητές Δημοτικού, καθώς και εκπαιδευτικές ξεναγήσεις Γυμνασίου και Λυκείου από το Τμήμα των Μουσειοπαιδαγωγών του «Ελληνικού Κόσμου».

Έναρξη έκθεσης: 31 Οκτωβρίου 2019

Ωράριο λειτουργίας 

ΔΕΥΤΕΡΑ​​ΚΛΕΙΣΤΑ​​

ΤΡΙΤΗ​​​09:00 - 13:30​​

ΤΕΤΑΡΤΗ​​09:00 - 13:30​​

ΠΕΜΠΤΗ​​09:00 - 13:30​​

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ​​09:00 - 20:00​​

ΣΑΒΒΑΤΟ​​11:00 - 16:00​​

ΚΥΡΙΑΚΗ​​10:00 - 18:00​​

 

Είσοδος: 5€

 

Προπώληση εισιτηρίων:

• Τ. 212 254 0000
• Υποδοχή Μουσείου, Πειραιώς 254, Ταύρος

Ανακήρυξη έτους Μελίνας Μερκούρη

Πέμπτη, 17/10/2019 - 17:01

Αύριο, 18 Οκτωβρίου 2019, μπαίνουμε στο έτος κατά το οποίο συμπληρώνονται 100 χρόνια από τη γέννηση της Μελίνας Μερκούρη. Της διεθνούς σταρ του κινηματογράφου και του θεάτρου, της αγωνίστριας της Δημοκρατίας, της πολιτικού, της μακροβιότερης υπουργού Πολιτισμού, της μεγάλης Ελληνίδας. 

Είκοσι πέντε χρόνια μετά από τον θάνατό της, το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού ανακηρύσσει το 2020 ως έτος Μελίνας Μερκούρη. Κατά τη διάρκεια της χρονιάς θα πραγματοποιηθεί σειρά εκδηλώσεων, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη. Περισσότερες λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν στη συνέντευξη Τύπου της υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Λίνας Μενδώνη, την προσεχή Δευτέρα 21 Οκτωβρίου. 

Είναι ο ελάχιστος φόρος τιμής στη γυναίκα που χαρακτηρίστηκε “η τελευταία Ελληνίδα θεά”, αλλά δεν επαναπαύθηκε σε αυτόν τον τίτλο. Παρά τη διεθνή αναγνώριση που είχε ως ηθοποιός, η Μελίνα Μερκούρη σε όλη της τη ζωή έδινε μάχες. Μάχες εναντίον της δικτατορίας και αγώνες για την επιστροφή των γλυπτών του Παρθενώνα. Παράλληλα με αυτές τις μάχες, η Μελίνα χάραξε μια επιθετική πολιτική πολιτιστικής διπλωματίας και δημιούργησε σημαντικούς θεσμούς που εξακολουθούν να υπάρχουν έως σήμερα, όπως η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, τα ΔΗΠΕΘΕ, αλλά και μεγάλα έργα, όπως η ενοποίηση των αρχαιολογικών χώρων της Αθήνας. 

Η απώλειά της υπήρξε τεράστια για τον ελληνικό πολιτισμό. Η απουσία της παραμένει αισθητή και μεγάλη. Τη θυμόμαστε και τιμούμε τη μνήμη και την προσφορά της.

Ο «Ουρανένιος» στο θέατρο ΖΙΝΑ

Πέμπτη, 17/10/2019 - 16:54

Έχετε δει ποτέ να λείπει ένα κομμάτι από τον ουρανό; 
Έφυγε άραγε για πάντα; Το κλέψανε; Θα γυρίσει ξανά;

Ο «Ουρανένιος», το παραμύθι του αγαπημένου συγγραφέα των παιδιών Γιώργου Δ. Λεμπέση, ανεβαίνει αυτό το φθινόπωρο στο θέατρο ΖΙΝΑ, σε σκηνοθεσία της Βίκυς Κουμούτσου.

Μια τρελή περιπέτεια με δύο πόλεις και έναν ουρανό. Με υπέροχες μουσικές από τον Γιάννη Ζουγανέλη. Μια παράσταση για την αλληλεγγύη, για την αξία του ονείρου-όσο άπιαστο κι αν μοιάζει. Για την αρμονική συνύπαρξη και την ανάγκη όλων μας για ένα κομμάτι ουρανό. Γιατί όλοι αξίζουν ουρανό, όπως λέει και ο αφηγητής της ιστορίας μας: «Και οι μικροί και οι μεγάλοι. Και οι πιο σοβαροί και οι πιο αστείοι. Όλοι είμαστε χρήσιμοι κι όλοι είμαστε πολύτιμοι».

Λίγα λόγια για την πλοκή 
Η Αστράφτη είναι μία πόλη καθαρή, όμορφη, φωτεινή και οργανωμένη. Η Βροντάη, αντίθετα, είναι σκοτεινή και βρώμικη. Οι δύο πόλεις βρίσκονται σε διαμάχη. Αιτία; Η πρώτη έχει ουρανό, ενώ η δεύτερη όχι. Οι μεταξύ τους καβγάδες είναι καθημερινοί, μέχρι που ένα κομμάτι από τον ουρανό, ο Ουρανένιος, αποχωρεί από την πόλη της Αστράφτης... Και τότε ξεκινά μια σειρά απροσδόκητων γεγονότων, με πολύ τρέξιμο, απαγωγές και θρυλικούς καβγάδες, μέχρι την τελική συμφιλίωση των δύο πόλεων, έπειτα από ένα τετραπέρατο σχέδιο που μόνο ο Ουρανένιος θα μπορούσε να σκαρφιστεί!

Μια παράσταση γεμάτη χρώματα, χιούμορ, άφθονη αισιοδοξία και όνειρα. Πολλά και μεγάλα. 
Α, και ένα μυστικό: Κάποιος θα μάθει να πετά (σσσς).

Ταυτότητα παράστασης 
«Ο Ουρανένιος» του Γιώργου Δ. Λεμπέση 

Πρεμιέρα: Έναρξη Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2019, στις 12.00 θέατρο Ζίνα 
Πότε: Κάθε Σάββατο στις 12.00 και Κυριακή στις 11.00 και 14.00 
Διάρκεια: 75’ 
Πού: Θέατρο ΖΙΝΑ, Λεωφόρος Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, 210-6424414210-6424424 
Για ομαδικές κρατήσεις: 210-6424414210-6424424 και 6947360903 
Εισιτήρια: 10 ευρώ 
Τιμή για τα σχολεία: 7 ευρώ 
Πληροφορίες - κρατήσεις: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Σκηνοθεσία: Βίκυ Κουμούτσου 
Μουσική: Γιάννης Ζουγανέλης 
Χορογραφίες: Έλενα Γεροδήμου 
Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα 
Σκηνικά: Απόστολος Χαντζάρας 
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη 
Οργάνωση παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη 
Προβολή και Επικοινωνία: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.l

Θίασος 
Δήμαρχος: Νίκος Ορφανός 
Λορίνα: Ευγενία Παναγοπούλου 
Πόδιας: Βασίλης Γιακουμάρος 
Τσιτσίνκο: Αποστόλης Ψαρρός 
Ποτούλα: Κορίνα Αλεξανδρίδου 
Φοξ: Τζούλι Τσόλκα 
Πολύ Μαλούξ: Σοφία Σέμερ 
Λίγο Βλεπούξ: Μαριόλος Μάριος

Λίγα λόγια για τη Βίκυ Κουμούτσου 
Η Βίκυ Κουμούτσου είναι απόφοιτη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, της Φιλολογίας Αθηνών και της Ανώτερης Δραματικής Σχολής «Νέο Ελληνικό Θέατρο» του Γ. Αρμένη.Ιδρύτρια της εταιρίας Scenes and Skenes στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, μέσω της οποίας κατά την παραμονή της στο Ντουμπάι (2013-2019), αναλάμβανε τη σκηνοθεσία και την παραγωγή θεατρικών έργων για παιδιά και ενήλικες.